本文发表在 rolia.net 枫下论坛不能否认艺术的魔力。整整一周，我沉浸在一种远离尘嚣的纯净世界。只因为，“认识”了这个以绘画为职业的女孩，COCO——仅仅通过她的个人网页和她的声音。这是我以前“职场故事”没有遇到的情况。
“漂亮、不施粉黛，一个有个性的‘牛’人！”这是一个我们的共同的朋友对她的形容。在朋友的介绍里，她今年刚毕业，不仅已经有了签约画廊，办了个展，其中一副画还以不菲的价位被买走。以我的直觉，对一个选择了纯艺术为职业的年轻女孩来说，在一个非母语的国家，有这样的开头很不错，当然，也肯定很不容易。
在她的个人网站的自我介绍部分，我看到这样一段话（原文为英文）：“在这个国家，绘画是我重新发现自己identity和超越语言和文化的一种方式。”显然，绘画对她而言不仅仅只是一个职业。
所以，在电话里，我听出了那个朋友对她的评价的准确性。COCO的声音轻松随意，带一点因为年轻而特有的可爱音调，不长于客套，却透着一个有着成形的思想框架的人才特有的自信，和大气。
1、忠于自己内心的选择
（“我出生在广西，在国内，我的专业是旅游英语，曾在北京和上海呆过。我一直喜欢画画，出国就是想圆自己的艺术梦。2002年6月，也就是我大学毕业一年后，我随老公移民蒙特利尔，看中的就是她的艺术气氛和相对小的生活压力。”
“刚来不久，我和老公都选择了读书。我就读的是Concordia大学，当时选择的专业是设计系。这也是在自己兴趣的基础上兼顾了将来生存的一种考虑吧。读了一段时间之后，才发现这个学校艺术门类很多，有浓郁的个性化的创作氛围，鼓励学生在艺术上的自我发挥。我越学越发现自己很向往纯艺术，就开始考虑转绘画专业。”
“这是一个很大的决定。学设计专业出来，找一份足以糊口的工作应该不难；如果学绘画，毕业出来，我就是一名自由职业者了，生活没有任何保证。不可避免地，我经历了一场内心挣扎……”
“我发现，这里的学校不一定强调你有多了不起的绘画基础，而是你的创作激情和创作欲望，它不会手把手教你怎么画，而更多的鼓励你运用不同的表达方式。比如，老师可能用摄影去教绘画课，甚至在照片上画画，拍一段录像，其实也是一个绘画的过程。现在，绘画已经超越了一个平面的定义了。老师能做的，就是以各种各样的方式，帮你提高艺术认识，你认为的艺术是个什么样子，跟每个人的个人心理有关，它们不被要求要有多成熟，但要求要有自己的创意，每一种都会被尊重。我很认同这样的艺术观点。”）
我中间曾插话问她，是不是家里有什么人从事绘画，因而对她有影响？她轻描淡写地带了一句：“我的叔叔在一家美术学院当院长，不过他开会的时间比创作的时间还多。”一边惊讶于她的坦率，一边也为终于找到了她不同常人选择背后的原因而松了口气。
而更多的吃惊还是在看了她的个人网站之后，作为一个七岁就曾经在国际儿童绘画比赛上获奖，并成为两个代表中国去日本领奖的孩子中的一名，她长大后选择当画家似乎更没有什么好稀奇的了。而且，看网站上她从六岁到出国前的画，无论是素描功底、色彩的运用和艺术感染力，都绝非一般。
不过，又一个疑问因此冒出来了：中间出了什么事？让一个这样天资的女孩选读了别的专业而不是绘画，从而走了一段弯路呢？COCO没有说。在她的网站上，我只找到这样的一个含糊的答案：“一直以来父亲对我从事绘画强烈反对，所以直到22岁的时候，我才有机会把挫折抛在身后，来到加拿大追求艺术。”
关于“挫折”，我想那是另一个故事了。我只能去想像，在忠于自己内心的选择上，她是一个多么顽强的人。
2、自我推荐是一件恐怖的事
（“转专业后，我用一年半的时间修完了绘画专业。今年5月，我从学校毕业，同时，我的生活补助也没有了。我不可能离开物质谈艺术。我也要考虑生存的问题，这毕竟是基础。所以，找画廊把自己的画给推销出去，是我毕业后必须首先去面对的问题。”
“在这里，艺术作品极大程度上依靠市场来体现它的价值，但艺术市场又是很势利的。你刚刚毕业没有经验，没有作品在市场上流动，更没有辉煌的记录，也就是说，没有任何东西证明你的作品是有价值的。然而，你还是要鼓足勇气，拿着你的作品，走进一个个画廊，对他们说：‘这是我的作品，请给我机会’。这真的是一个非常恐怖的事情。”
“在艺术学院，只需以你的艺术思想的深度和强度来衡量你的水品，而向画廊推销自己，仅仅有好的作品还不够，你还要能让人相信，你能开创出一个新天地，你的作品是一个好的IDEA。我曾经拿着作品满街跑，就是让人家相信我，给我投钱，有点像IT行业去找风险投资基金。这对人的勇气和智慧是一个很大的考验。”
“有名的画廊，一般不接受无名小卒的申请；一般的画廊，平时即使收到很多很多的申请，也很少理睬毛遂自荐的人。我的作品被一家画廊接受后，他们才告诉我，我是他们接受的第二个自我推荐，他们里面的作品，绝大多数是第三方推荐的。”
“目前，我已经举办了一次个展。明年还将有两个展览。其实，举办个展，画家和画廊之间有三种合作方式。一种是只要画家肯掏钱，画廊就可以举办；一种是画家要掏钱，画廊还要选一选才举办；还有一种是画家不掏钱，由画廊免费为画家举办展览，所卖出的画要给画廊回扣，有时候甚至五五分成。这一种对画家的作品要求是最严格的。我和画廊的合作就是采取第三种方式，我很欣慰，他们很看好我作品的艺术含量和市场价值。”
“每个画廊当然都会有不同的风格。有的只收集18世纪至20世纪的名画；有的只收集已经成名的画家的作品；有的只收集国外的艺术作品；有的只收集年轻画家的画，等等。我的画，通常被他们归在‘当代艺术’一类吧。一个画廊名下的画家，可能会有一个大概的分类，但每一个其实都非常不一样。”）
我没有参加过COCO的个展，不过，通过一篇写她的文章中这样一句话——“在画展的开幕酒会上，她身着一袭黑色丝绒旗袍，高雅娴素。她的画自有神奇之处，来宾中懂得门道者，向她讨教，她便娴熟地切换于英语，法语和中文之间，或侃侃而谈，或涉入细节，那一脸认真，显得十分成熟。”——我看到了她在自己领域中的那份自如。
想知道别人对她作品的反馈。问她，她只淡淡地说：“艺术是一个很主观的东西，不能光由反馈好坏来反应我作品的好坏。我只希望每一次，他们都能看到我的努力，和对这一行的投入……”
3、有梦想的女人有魅力
（“老公很能干，做工程方面的工作。而且他很支持我，否则，搞画画？想都不用想。”
“画画，是一件非常花精力、时间和金钱的事。首先，我要一个大的场地，我还买很多器材、材料和颜料，我还要把一副副画装裱起来。我现在还没有孩子，几乎是把95％的精力都投入到画画上面。每天，我不是画画，就是在做与画画有关的事情：拍幻灯片、做作品集、到不同城市看画展，看博物馆、艺术馆，思考……”
“我相信，一个有梦想的女人是有魅力的。”
“我不知道自己是不是一个好妻子，但是，我想，我老公之所以一直在支持我，起码说明我们是臭味相投的吧！（笑）我的表达方式，别人未必接受，但我老公就能接受。我出去外面，不会主动去告诉人家，我是一个画家，别人问我是作什么的，我通常会说我是一个家庭主妇。”
“我想过，5年内，我都可能不会有INCOME。艺术家一生没有收入的也很正常。人不能太贪心。我现在已经是在做自己喜欢做的事，而不用担心经济的稳固性，并且，已经有作品在被市场接受，多一点收入总比少一点收入好。我觉得我已经非常非常幸福了。”
“我喜欢去不同的地方经历，艺术不是一个研究性的东西，要让它在不同的地域，不同的文化和市场上不断去成熟。我计划下一步去美国读MASTER，甚至工作。这是我的必经之路。所以，我要争取奖学金，否则光一年6万美金的学费，就让我们招架不了。”
“我想来加拿大的华人，应该大部分不仅仅是为了赚钱糊口。去认识不同的人，了解不同的生活方式，有很大的自由空间去做自己喜欢的事，这都是生命的精彩。”）
COCO的艺术家的个性此时表露无遗。她的个人网站里收录的、自拍家中凌乱的STUDIO的那些照片，似乎也在我眼前立体起来。其中有一张，是她和老公面对面坐在一副作品面前，像是劳累过后的小憩，画室很空，灯光只打在他们的身上。
我想象不出，她在别人眼里，会是哪一款的家庭主妇。问她，她也不知，“我也会反省。去别人家，不会搞得像自己家里一样乱，会尽量去尊重别人的生活。”听这话，感觉她在生活中极力在掩饰自己的艺术家“毛病”，难怪她在不经意间，突然冒出这样的话语：“除了老公之外，我没有特别好的朋友。事业、爱情都如我所愿，但友谊却很难，我相信君子之交淡如水……”
虽然谈话到最后，她到底还是让我听出了一丝曲高和寡的孤独，但我还是高兴，COCO给了我们一个忠于自己内心选择的成功范本。并告诉我们，这样的群落还很多。他（她）们或者就像COCO一样，隐藏在一个自报家门为“家庭主妇”一类的身份后面。更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net
“漂亮、不施粉黛，一个有个性的‘牛’人！”这是一个我们的共同的朋友对她的形容。在朋友的介绍里，她今年刚毕业，不仅已经有了签约画廊，办了个展，其中一副画还以不菲的价位被买走。以我的直觉，对一个选择了纯艺术为职业的年轻女孩来说，在一个非母语的国家，有这样的开头很不错，当然，也肯定很不容易。
在她的个人网站的自我介绍部分，我看到这样一段话（原文为英文）：“在这个国家，绘画是我重新发现自己identity和超越语言和文化的一种方式。”显然，绘画对她而言不仅仅只是一个职业。
所以，在电话里，我听出了那个朋友对她的评价的准确性。COCO的声音轻松随意，带一点因为年轻而特有的可爱音调，不长于客套，却透着一个有着成形的思想框架的人才特有的自信，和大气。
1、忠于自己内心的选择
（“我出生在广西，在国内，我的专业是旅游英语，曾在北京和上海呆过。我一直喜欢画画，出国就是想圆自己的艺术梦。2002年6月，也就是我大学毕业一年后，我随老公移民蒙特利尔，看中的就是她的艺术气氛和相对小的生活压力。”
“刚来不久，我和老公都选择了读书。我就读的是Concordia大学，当时选择的专业是设计系。这也是在自己兴趣的基础上兼顾了将来生存的一种考虑吧。读了一段时间之后，才发现这个学校艺术门类很多，有浓郁的个性化的创作氛围，鼓励学生在艺术上的自我发挥。我越学越发现自己很向往纯艺术，就开始考虑转绘画专业。”
“这是一个很大的决定。学设计专业出来，找一份足以糊口的工作应该不难；如果学绘画，毕业出来，我就是一名自由职业者了，生活没有任何保证。不可避免地，我经历了一场内心挣扎……”
“我发现，这里的学校不一定强调你有多了不起的绘画基础，而是你的创作激情和创作欲望，它不会手把手教你怎么画，而更多的鼓励你运用不同的表达方式。比如，老师可能用摄影去教绘画课，甚至在照片上画画，拍一段录像，其实也是一个绘画的过程。现在，绘画已经超越了一个平面的定义了。老师能做的，就是以各种各样的方式，帮你提高艺术认识，你认为的艺术是个什么样子，跟每个人的个人心理有关，它们不被要求要有多成熟，但要求要有自己的创意，每一种都会被尊重。我很认同这样的艺术观点。”）
我中间曾插话问她，是不是家里有什么人从事绘画，因而对她有影响？她轻描淡写地带了一句：“我的叔叔在一家美术学院当院长，不过他开会的时间比创作的时间还多。”一边惊讶于她的坦率，一边也为终于找到了她不同常人选择背后的原因而松了口气。
而更多的吃惊还是在看了她的个人网站之后，作为一个七岁就曾经在国际儿童绘画比赛上获奖，并成为两个代表中国去日本领奖的孩子中的一名，她长大后选择当画家似乎更没有什么好稀奇的了。而且，看网站上她从六岁到出国前的画，无论是素描功底、色彩的运用和艺术感染力，都绝非一般。
不过，又一个疑问因此冒出来了：中间出了什么事？让一个这样天资的女孩选读了别的专业而不是绘画，从而走了一段弯路呢？COCO没有说。在她的网站上，我只找到这样的一个含糊的答案：“一直以来父亲对我从事绘画强烈反对，所以直到22岁的时候，我才有机会把挫折抛在身后，来到加拿大追求艺术。”
关于“挫折”，我想那是另一个故事了。我只能去想像，在忠于自己内心的选择上，她是一个多么顽强的人。
2、自我推荐是一件恐怖的事
（“转专业后，我用一年半的时间修完了绘画专业。今年5月，我从学校毕业，同时，我的生活补助也没有了。我不可能离开物质谈艺术。我也要考虑生存的问题，这毕竟是基础。所以，找画廊把自己的画给推销出去，是我毕业后必须首先去面对的问题。”
“在这里，艺术作品极大程度上依靠市场来体现它的价值，但艺术市场又是很势利的。你刚刚毕业没有经验，没有作品在市场上流动，更没有辉煌的记录，也就是说，没有任何东西证明你的作品是有价值的。然而，你还是要鼓足勇气，拿着你的作品，走进一个个画廊，对他们说：‘这是我的作品，请给我机会’。这真的是一个非常恐怖的事情。”
“在艺术学院，只需以你的艺术思想的深度和强度来衡量你的水品，而向画廊推销自己，仅仅有好的作品还不够，你还要能让人相信，你能开创出一个新天地，你的作品是一个好的IDEA。我曾经拿着作品满街跑，就是让人家相信我，给我投钱，有点像IT行业去找风险投资基金。这对人的勇气和智慧是一个很大的考验。”
“有名的画廊，一般不接受无名小卒的申请；一般的画廊，平时即使收到很多很多的申请，也很少理睬毛遂自荐的人。我的作品被一家画廊接受后，他们才告诉我，我是他们接受的第二个自我推荐，他们里面的作品，绝大多数是第三方推荐的。”
“目前，我已经举办了一次个展。明年还将有两个展览。其实，举办个展，画家和画廊之间有三种合作方式。一种是只要画家肯掏钱，画廊就可以举办；一种是画家要掏钱，画廊还要选一选才举办；还有一种是画家不掏钱，由画廊免费为画家举办展览，所卖出的画要给画廊回扣，有时候甚至五五分成。这一种对画家的作品要求是最严格的。我和画廊的合作就是采取第三种方式，我很欣慰，他们很看好我作品的艺术含量和市场价值。”
“每个画廊当然都会有不同的风格。有的只收集18世纪至20世纪的名画；有的只收集已经成名的画家的作品；有的只收集国外的艺术作品；有的只收集年轻画家的画，等等。我的画，通常被他们归在‘当代艺术’一类吧。一个画廊名下的画家，可能会有一个大概的分类，但每一个其实都非常不一样。”）
我没有参加过COCO的个展，不过，通过一篇写她的文章中这样一句话——“在画展的开幕酒会上，她身着一袭黑色丝绒旗袍，高雅娴素。她的画自有神奇之处，来宾中懂得门道者，向她讨教，她便娴熟地切换于英语，法语和中文之间，或侃侃而谈，或涉入细节，那一脸认真，显得十分成熟。”——我看到了她在自己领域中的那份自如。
想知道别人对她作品的反馈。问她，她只淡淡地说：“艺术是一个很主观的东西，不能光由反馈好坏来反应我作品的好坏。我只希望每一次，他们都能看到我的努力，和对这一行的投入……”
3、有梦想的女人有魅力
（“老公很能干，做工程方面的工作。而且他很支持我，否则，搞画画？想都不用想。”
“画画，是一件非常花精力、时间和金钱的事。首先，我要一个大的场地，我还买很多器材、材料和颜料，我还要把一副副画装裱起来。我现在还没有孩子，几乎是把95％的精力都投入到画画上面。每天，我不是画画，就是在做与画画有关的事情：拍幻灯片、做作品集、到不同城市看画展，看博物馆、艺术馆，思考……”
“我相信，一个有梦想的女人是有魅力的。”
“我不知道自己是不是一个好妻子，但是，我想，我老公之所以一直在支持我，起码说明我们是臭味相投的吧！（笑）我的表达方式，别人未必接受，但我老公就能接受。我出去外面，不会主动去告诉人家，我是一个画家，别人问我是作什么的，我通常会说我是一个家庭主妇。”
“我想过，5年内，我都可能不会有INCOME。艺术家一生没有收入的也很正常。人不能太贪心。我现在已经是在做自己喜欢做的事，而不用担心经济的稳固性，并且，已经有作品在被市场接受，多一点收入总比少一点收入好。我觉得我已经非常非常幸福了。”
“我喜欢去不同的地方经历，艺术不是一个研究性的东西，要让它在不同的地域，不同的文化和市场上不断去成熟。我计划下一步去美国读MASTER，甚至工作。这是我的必经之路。所以，我要争取奖学金，否则光一年6万美金的学费，就让我们招架不了。”
“我想来加拿大的华人，应该大部分不仅仅是为了赚钱糊口。去认识不同的人，了解不同的生活方式，有很大的自由空间去做自己喜欢的事，这都是生命的精彩。”）
COCO的艺术家的个性此时表露无遗。她的个人网站里收录的、自拍家中凌乱的STUDIO的那些照片，似乎也在我眼前立体起来。其中有一张，是她和老公面对面坐在一副作品面前，像是劳累过后的小憩，画室很空，灯光只打在他们的身上。
我想象不出，她在别人眼里，会是哪一款的家庭主妇。问她，她也不知，“我也会反省。去别人家，不会搞得像自己家里一样乱，会尽量去尊重别人的生活。”听这话，感觉她在生活中极力在掩饰自己的艺术家“毛病”，难怪她在不经意间，突然冒出这样的话语：“除了老公之外，我没有特别好的朋友。事业、爱情都如我所愿，但友谊却很难，我相信君子之交淡如水……”
虽然谈话到最后，她到底还是让我听出了一丝曲高和寡的孤独，但我还是高兴，COCO给了我们一个忠于自己内心选择的成功范本。并告诉我们，这样的群落还很多。他（她）们或者就像COCO一样，隐藏在一个自报家门为“家庭主妇”一类的身份后面。更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net